Mamma Mia! Vamos otra vez

Mamma Mia! Here We Go Again is the sequel to the 2008 film Mamma Mia. Set ten years after the first film, the movie follows Sophie (Amanda Seyfried) as she prepares to open her new hotel, the Bella Donna, while also dealing with the loss of her mother, Meryl Streep's character. The film is filled with ABBA hits, both repeats from the first film and new songs, and features choreography and arrangements that are well done. The movie also includes flashbacks to 1979, when Sophie's mother, played by Lily James, graduated from college. The young cast, including James, Hugh Skinner, Jeremy Irvine and Josh Dylan, is strong and helps to make the plot more satisfying and emotional. The script, which is helped by Richard Curtis, is filled with cute aphorisms and continuous bursts into song, and the film is best enjoyed by switching off the brain and embracing the joy and uplifting moments. While it may not be a critically acclaimed film, Mamma Mia! Here We Go Again is a fun, lighthearted film that will have audiences dancing and singing along. __________________________ Mamma Mia! Here We Go Again es la secuela de la película de 2008 Mamma Mia. Ambientada diez años después de la primera película, la película sigue a Sophie (Amanda Seyfried) mientras se prepara para abrir su nuevo hotel, el Bella Donna, mientras lidia con la pérdida de su madre, el personaje de Meryl Streep. La película está llena de éxitos de ABBA, tanto repeticiones de la primera película como canciones nuevas, y presenta coreografías y arreglos que están bien hechos. La película también incluye escenas retrospectivas de 1979, cuando la madre de Sophie, interpretada por Lily James, se graduó de la universidad. El elenco joven, que incluye a James, Hugh Skinner, Jeremy Irvine y Josh Dylan, es fuerte y ayuda a que la trama sea más satisfactoria y emotiva. El guión, que cuenta con la ayuda de Richard Curtis, está lleno de lindos aforismos y continuos estallidos de canciones, y la película se disfruta mejor desconectando el cerebro y abrazando la alegría y los momentos edificantes. Si bien puede que no sea una película aclamada por la crítica, Mamma Mia! Here We Go Again es una película divertida y alegre que hará que el público baile y cante.

(CASTELLANO) Hay títulos que parecen una amenaza. Mamma Mia! Una y otra vez es uno de ellos. Porque después de no soportar la primera película, descubrir que había una segunda significaba exactamente eso: otra vez. Otra vez personajes que están hablando y de pronto empiezan a cantar. Otra vez ABBA. Otra vez sonrisas, coreografías, colores, islas, romances y una alegría obligatoria que conmigo consigue exactamente el efecto contrario. Y otra vez mirando cuánto falta para que termine. Ya expliqué con la primera Mamma Mia! que tengo una incompatibilidad casi absoluta con los musicales. No es una pose ni una cuestión de considerar el género menor. Simplemente no puedo entrar en ese código narrativo según el cual alguien expresa una emoción y, de repente, la conversación se convierte en una canción y todo el mundo empieza a bailar. Sé que esa es precisamente la gracia. Yo la detesto. Así que Una y otra vez parte conmigo de un problema prácticamente imposible de solucionar. Y no lo soluciona. Es verdad que técnicamente parece algo más consciente de lo que está haciendo que su predecesora. Lily James canta y baila con soltura, algunos números están mejor construidos y Ol Parker intenta dar algo más de movimiento cinematográfico a aquello que muchas veces en la primera parecía simplemente un karaoke carísimo rodado en un lugar precioso. Lo reconozco. No me sirve de nada. Porque debajo sigue estando exactamente aquello que no soporto. La película alterna presente y pasado para ampliar la historia de Donna, reconstruir su juventud y volver sobre personajes y relaciones que ya conocemos. Eso permite rejuvenecer el reparto, introducir nuevas caras y encontrar excusas para utilizar más canciones. La estructura puede ser algo más elaborada. La sensación para mí es la misma. Canción. Un poco de historia. Canción. Otra escena. Canción. Más ABBA. Y seguimos. Además, ABBA nunca me ha atraído especialmente. Para quien adore sus canciones, volver a escuchar Dancing Queen, Mamma Mia, Super Trouper y compañía será probablemente parte fundamental del placer. Para mí es exactamente lo contrario. Si ya me cuesta soportar el musical como género, construir uno entero alrededor de un grupo cuya música me aburre convierte la experiencia en una combinación prácticamente perfecta de todo lo que no quiero ver. Y entonces empiezan a aparecer todavía más actores. Lily James. Cher. Andy Garcia. El reparto original. Todo el mundo entra en la fiesta. Lo de Andy Garcia ya me produce esa inevitable sensación de "poderoso caballero es don dinero". No porque un actor no pueda querer participar sinceramente en algo así, sino porque desde fuera resulta difícil no ver también el atractivo de incorporarse a una franquicia que había convertido la primera película en un éxito gigantesco. Y lo mismo ocurre con Cher: su aparición está diseñada como acontecimiento. Para los seguidores, perfecto. Para mí, otra capa más. La película además sabe perfectamente que es kitsch. No intenta esconder lo hortera, sino celebrarlo. Y puedo aceptar que eso sea deliberado. Pero una cosa es comprender una intención y otra disfrutarla. Que algo sea conscientemente cursi no hace que deje de resultarme cursi. Que una película sepa que está exagerando no significa que yo vaya a disfrutar de la exageración. Ese es el problema fundamental. Puedo reconocer que esta segunda parte probablemente esté algo mejor construida que la primera. Puedo reconocer que Lily James funciona mejor musicalmente que buena parte del reparto original. Puedo reconocer que el color, los paisajes y determinadas coreografías buscan proporcionar exactamente el espectáculo que esperan sus seguidores. Y sigo sin soportarla. Porque ninguna de esas mejoras altera mi relación con lo que estoy viendo. Yo no quería volver a ese mundo. Y la película se llama literalmente Una y otra vez. Pocas veces un título ha sido tan preciso. Para quien ame Mamma Mia!, ABBA y los musicales, probablemente sea exactamente la continuación que quería. Para mí también es exactamente lo que esperaba. Ese es el problema. Otro truño musical, continuación de uno de los mayores que había visto últimamente. Y esta vez ya sabía perfectamente lo que me esperaba. (ENGLISH) Some titles sound like a threat. Mamma Mia! Here We Go Again is one of them. After barely surviving the first film, discovering there was a sequel meant exactly what the title promised: again. Again, characters are talking and suddenly start singing. Again, ABBA. Again, smiles, choreography, colors, islands, romance and relentless happiness that produces exactly the opposite effect on me. And again, I kept wondering how much was left. I already explained with the first Mamma Mia! that I have an almost complete incompatibility with musicals. This is not about looking down on the genre. I simply cannot enter a storytelling universe where somebody expresses an emotion and a normal conversation suddenly becomes a song while everyone starts dancing. I know that is precisely the appeal. I hate it. So Here We Go Again begins with a problem it was almost impossible to overcome. It does not overcome it. Technically, I can admit that the sequel sometimes seems more aware of what it is doing. Lily James can sing and dance comfortably, several musical sequences are better staged, and Ol Parker gives some scenes more cinematic movement than the first film's extremely expensive karaoke atmosphere. I recognize that. It changes nothing for me. Because underneath it is still exactly what I cannot stand. The film moves between past and present to expand Donna's story, recreate her youth and revisit relationships we already know. This allows the filmmakers to introduce younger versions of familiar characters, add new stars and find more reasons for more songs. The structure may be more elaborate. My experience remains the same. Song. A little story. Song. Another scene. Song. More ABBA. Continue. ABBA themselves have never particularly appealed to me either. For people who love the band, hearing familiar songs again is obviously part of the attraction. For me, it makes everything worse. If musicals already push me away, building one entirely around music I find boring creates an almost perfect combination of things I do not want from a film. And then even more famous actors arrive. Lily James. Cher. Andy Garcia. The original cast. Everyone joins the party. Andy Garcia's appearance especially gives me the feeling of a prestige guest being added to an enormously profitable franchise. Perhaps he simply wanted to have fun with it. Fair enough. From my side of the screen, however, another famous face does not make any of this more appealing. Cher is treated as an event too. For fans, great. For me, another layer. The film also knows perfectly well that it is kitsch. It does not hide the excess; it celebrates it. I understand that this is intentional. But understanding an intention is not the same as enjoying it. Knowing that something is deliberately sugary does not make it less sugary to me. Knowing that the movie is intentionally ridiculous does not make me enjoy the ridiculousness. That is the fundamental problem. I can admit that this sequel is probably somewhat better constructed than the original. I can admit that Lily James is a stronger musical performer than much of the returning cast. I can admit that the color, scenery and choreography provide exactly the spectacle its audience wants. And I still cannot stand it. None of those improvements changes my relationship with what I am watching. I did not want to return to this world. The movie is literally called Here We Go Again. Rarely has a title been more accurate. For anyone who loves Mamma Mia!, ABBA and musicals, this may be exactly the sequel they wanted. For me, it was exactly what I expected too. That was the problem.