Moxie

(CASTELLANO) Empecé Moxie esperando una película juvenil agradable y terminé pensando que deberían verla adolescentes de medio mundo. No porque sea perfecta ni porque descubra de repente algo que nadie conociera, sino porque consigue convertir situaciones que muchas veces se aceptan como “normales” en exactamente lo que son: comportamientos injustos que no deberían tolerarse. Lo que más me gustó es que Vivian no aparece desde el primer minuto convertida en una activista segura de sí misma. Es una adolescente bastante corriente que empieza a mirar de otra manera lo que sucede a su alrededor. Va descubriendo poco a poco que comentarios, humillaciones, dobles raseros, privilegios y silencios no tienen por qué aceptarse como parte inevitable de la vida de instituto. Ese proceso me pareció tremendamente real. Moxie también entiende algo importante: rebelarse cuesta. No todas las chicas reaccionan de la misma manera. Algunas se enfrentan al problema, otras tienen miedo y otras prefieren pasar desapercibidas. El miedo a señalarse, quedarse sola o convertirse en el siguiente objetivo es muy real, especialmente a esa edad. Precisamente por eso resulta tan inspiradora la evolución de Vivian. Lo que empieza como incomodidad se convierte poco a poco en conciencia. Y esa conciencia no consiste únicamente en defenderse a sí misma, sino en empezar a mirar lo que les ocurre a las demás. La película habla de feminismo de una manera muy sencilla y directa: no como una guerra contra los hombres, sino como la exigencia elemental de que las chicas puedan ocupar el mismo espacio, recibir el mismo respeto y no tener que soportar comportamientos que jamás deberían haberse normalizado. También me gustó que haya chicos que entienden eso. No convierte el mundo en una batalla entre dos sexos, sino que distingue entre quienes forman parte del problema y quienes saben escuchar y apoyar. Hadley Robinson hace muy creíble esa transformación gradual. Alycia Pascual-Peña aporta energía, Lauren Tsai tiene una presencia preciosa y Sydney Park destaca en un reparto coral. Amy Poehler dirige todo con suficiente ligereza para que la película no termine pareciendo una clase. Y luego está la música. Ahí me ganó completamente. Bikini Kill y “Rebel Girl”, The Linda Lindas, “W.A.R.R.I.O.R.” de Ebony Bones! y “Alala” de CSS aportan una energía riot grrrl que le sienta de maravilla. La música tiene rabia, alegría y ganas de levantarse y decir basta. Puede ser esquemática y subrayar algunas ideas, pero esta vez no me molestó. Porque el mensaje me parece importante y porque consigue transmitirlo con personajes con los que una adolescente puede identificarse. Terminé pensando que necesitamos más películas así. Que recuerden que nadie está obligado a callarse. Que una injusticia no deja de serlo porque todo el mundo lleve años aceptándola. Y que cuando alguien se atreve a decir basta, puede descubrir que muchas otras personas estaban esperando exactamente lo mismo. ¡MOXIE! (ENGLISH) I started Moxie expecting a pleasant teen movie and finished it thinking that teenagers everywhere should watch films like this. Not because it is flawless or because it discovers something completely new, but because it takes behaviour that is often treated as “normal” and shows it for what it really is: unfair behaviour that should never have been accepted. What I liked most is that Vivian is not introduced as a fearless activist. She is a fairly ordinary teenager who gradually begins looking differently at what happens around her. She starts recognising that comments, humiliation, double standards, privileges and silence do not have to be accepted as an inevitable part of high-school life. That process felt very real to me. Moxie also understands that rebellion has a cost. Not every girl reacts in the same way. Some fight back, some are afraid and others prefer to remain invisible. Fear of becoming a target, being isolated or losing friends is real, especially at that age. That is precisely why Vivian's development is so inspiring. Discomfort gradually becomes awareness, and that awareness extends beyond her own experience. She begins noticing what happens to other girls too. The film presents feminism in a simple, direct way: not as a war against men, but as the basic demand that girls should occupy the same space, receive the same respect and not be expected to tolerate behaviour that should never have been normalised. I also liked that some boys understand this. The movie does not reduce the world to a battle between genders; it distinguishes between people who contribute to the problem and people who know how to listen and support others. Hadley Robinson makes Vivian's gradual awakening believable. Alycia Pascual-Peña brings energy, Lauren Tsai has a wonderful presence and Sydney Park stands out in a strong ensemble. Amy Poehler keeps the direction light enough to prevent the film from feeling like a lecture. And then there is the music. That completely won me over. Bikini Kill and “Rebel Girl”, The Linda Lindas, Ebony Bones!' “W.A.R.R.I.O.R.” and CSS's “Alala” give the film a riot-grrrl energy that fits it perfectly. The soundtrack carries anger, joy and the desire to stand up and say enough. The film can be schematic and underline some of its ideas very clearly, but this time I did not mind. The message matters, and more importantly, it is communicated through characters teenagers can recognise. I finished the film thinking we need more stories like this. Stories reminding people that they do not have to stay silent. That injustice does not become acceptable simply because everyone has tolerated it for years. And that when one person finally says enough, many others may have been waiting to do exactly the same. MOXIE!