Reina roja

(CASTELLANO) Lo mejor de este tipo de thriller no está solo en resolver un caso, sino en conseguir que el espectador disfrute del camino aunque el mecanismo sea muy retorcido. Aquí me pasó eso: la trama se enreda bastante, acumula pistas, secretos y movimientos calculados, pero casi siempre mantiene la sensación de que sabe adónde quiere llegar. Vicky Luengo sostiene muy bien a Antonia Scott, un personaje construido para resultar excepcional y complicado a partes iguales. Hay algo deliberadamente artificioso en ella —empezando por un nombre que, para una historia española, siempre me ha sonado poco natural—, pero Luengo consigue darle suficiente humanidad como para que no quede reducida a “la mujer más inteligente de la habitación”. La clave está en su relación con Jon Gutiérrez. Hovik Keuchkerian aporta justo lo que la serie necesita para compensar tanta mente brillante, trauma y gravedad: cercanía, humor y una forma mucho más terrenal de enfrentarse a las cosas. La química entre ambos funciona muy bien y evita que la investigación se convierta en un ejercicio demasiado frío. También me gustó mucho que Madrid se sienta realmente presente. No como una postal turística, sino como una ciudad concreta, reconocible, llena de calles y barrios que aportan textura a la historia. Para quien conoce bien determinadas zonas, ese reconocimiento añade incluso una pequeña complicidad con la serie. La puesta en escena es ambiciosa y a veces incluso demasiado consciente de sí misma. Todo está muy diseñado, muy medido y muy orientado a transmitir que estamos ante un thriller importante. En algunos momentos esa grandilocuencia pesa más de la cuenta, pero en general la factura es sólida y el ritmo mantiene el interés. La serie además sabe introducir pequeños instantes de humanidad entre tanta tensión. Uno de mis favoritos es una escena alrededor de una tortilla que funciona casi como un homenaje emocional a Ratatouille: algo cotidiano, sencillo, capaz de activar de golpe un recuerdo y romper durante unos segundos toda la maquinaria del thriller. Es uno de esos momentos pequeños que terminan diciendo bastante del personaje. El caso central es enrevesado, incluso rebuscado, pero está lo bastante bien construido como para que el artificio no se derrumbe. Hay giros, trampas y decisiones que piden aceptar una lógica muy de novela de suspense, y no todo resulta igual de verosímil. Aun así, la serie consigue que uno quiera seguir avanzando. No me parece una obra maestra ni un thriller revolucionario. Se nota mucho su origen de best seller y hay elementos diseñados para impactar más que para parecer naturales. Pero también hay oficio, buenos actores, una pareja protagonista que funciona y una narración que sabe mantener la curiosidad. Reina Roja me ha gustado. Es excesiva, muy retorcida y a ratos algo artificial, pero también está bien hecha, tiene ritmo y sabe convertir la relación entre Antonia y Jon en algo más interesante que el propio rompecabezas criminal. Y cuando una serie consigue que quieras seguir a sus personajes incluso después de resolver el caso, ya ha ganado bastante. (ENGLISH) The best thing about this kind of thriller is not simply solving a case, but making the journey enjoyable even when the machinery becomes very convoluted. That is what happened to me here: the plot twists itself into knots, piling up clues, secrets and carefully calculated moves, yet it usually feels as if it knows where it wants to go. Vicky Luengo carries Antonia Scott very well, a character designed to be exceptional and difficult in equal measure. There is something deliberately artificial about her —starting with a name that, in a Spanish story, has always sounded oddly unnatural to me— but Luengo gives her enough humanity to keep her from becoming simply “the smartest woman in the room”. The key is her relationship with Jon Gutiérrez. Hovik Keuchkerian provides exactly what the series needs to balance all that brilliance, trauma and seriousness: warmth, humor and a much more grounded way of dealing with things. Their chemistry works very well and prevents the investigation from turning into an overly cold intellectual exercise. I also liked how present Madrid feels. Not as a tourist postcard, but as a specific, recognizable city whose streets and neighborhoods give the story texture. For viewers who know certain areas well, that recognition can even create a small extra connection with the series. The staging is ambitious and sometimes almost too aware of itself. Everything is carefully designed, controlled and aimed at telling us that this is an important thriller. At times that grandiosity weighs a little too heavily, but the production is solid overall and the pacing keeps things moving. The series also knows when to insert small moments of humanity between all the tension. One of my favorites involves a tortilla and works almost like an emotional nod to Ratatouille: something ordinary and simple suddenly unlocking a memory and interrupting the machinery of the thriller for a few seconds. It is one of those small scenes that ends up saying quite a lot about the character. The central case is intricate, even contrived, but it is built well enough that the artifice does not collapse. There are twists, traps and choices that require accepting a very novelistic thriller logic, and not everything feels equally believable. Even so, the show keeps you wanting to move forward. I would not call it a masterpiece or a revolutionary thriller. Its best-seller origins are very visible, and some elements are designed more to impress than to feel natural. But there is also craftsmanship, strong acting, a central duo that works and storytelling that knows how to maintain curiosity. Red Queen worked for me. It is excessive, very twisty and occasionally artificial, but it is also well made, fast-moving and smart enough to make Antonia and Jon’s relationship more interesting than the criminal puzzle itself. And when a series makes you want to keep following its characters after the case is over, it has already achieved quite a lot.